Wenn aus Musik ein Fest wird
Das Klassik2.0-Festival „Von Berg bis Hollywood“ verwandelte den Marstall am See am 24. und 25. Oktober in einen Ort außergewöhnlicher musikalischer Begegnungen. Zwei ausverkaufte Abende zwischen großer Klassik, Hollywood und persönlichen Geschichten.
Es gibt Konzertabende, die mit dem letzten Applaus enden. Und solche, deren Atmosphäre noch lange nachwirkt. Das erste zweitägige Klassik2.0-Festival im Marstall am See in Berg gehörte zweifellos zur zweiten Kategorie. Zwei ausverkaufte Abende, ein begeistertes Publikum und ein Programm, das zeigte, wie frisch, nah und unmittelbar klassische Musik heute sein kann.
Von der Übezelle bis zur Weltbühne
Der Samstagabend stand unter dem Titel „Julian Schad & Friends“. Musikerinnen und Musiker, deren Wege sich teilweise bereits während des Studiums gekreuzt hatten, kamen in Berg zusammen, um ihre gemeinsame Leidenschaft für Musik auf die Bühne zu bringen.
Das Programm bewegte sich zwischen den spätromantischen Klangwelten von Richard Strauss und Sergej Rachmaninow, den fein gezeichneten musikalischen Charakteren Erich Wolfgang Korngolds und der großen Emotionalität italienischer Oper und amerikanischer Unterhaltungsmusik.
Zu den eindrucksvollsten Momenten gehörte der Auftritt des Pianisten Max-Philipp Klüser. In Maurice Ravels „Ondine“ entfaltete er eine Klangwelt von schillernder Transparenz und beinahe unwirklicher Leichtigkeit. Es war eine Interpretation, die den Saal in Staunen versetzte. Eine Besucherin fand dafür ein ungewöhnlich poetisches Bild: Man habe „den Lauf des Wassers aus dem Flügel hören“ können.
Auch die Cellistin Friederike von Arnhold hinterließ einen besonderen Eindruck. Im dritten Satz von Rachmaninows Cellosonate verband sie einen warmen, ausdrucksstarken Ton mit großer musikalischer Sensibilität.
Eine weitere Künstlerpersönlichkeit zog das Publikum unmittelbar in ihren Bann: der junge isländische Sänger Ari Ólafsson. Mit einer bemerkenswert ausgereiften Stimme und einer natürlichen Bühnenpräsenz führte er durch die großen Emotionen der Oper und des Liedes. Seine Auftritte verbanden stimmliche Strahlkraft mit einer Unmittelbarkeit, die im Saal spürbar war.
Julian Schad selbst war an diesem Abend weit mehr als Gastgeber. Als Violinist gestaltete er mit seinen musikalischen Weggefährten einen wesentlichen Teil des Programms – von der leidenschaftlichen Klangsprache Richard Strauss’ bis zu den schillernden Melodien Korngolds. Sein ausdrucksstarkes Geigenspiel bildete dabei einen verbindenden musikalischen Faden zwischen den unterschiedlichen Stilwelten des Abends. Zugleich führte Schad mit persönlichen Geschichten, Charme und Humor durch das Konzert. Die Distanz zwischen Bühne und Publikum, die klassische Konzerte bisweilen prägt, schien hier kaum zu existieren.
Und nach dem letzten musikalischen Höhepunkt war noch lange nicht Schluss: DJ Nas übernahm und verwandelte den Marstall in einen Ort zum Tanzen, Reden und Weiterfeiern.
Von Berg bis Hollywood
Am Sonntag stand mit „Frisch gestrichen & Julian Schad“ ein anderes musikalisches Konzept im Mittelpunkt. Das Streichorchester unter der Leitung von Nils Schad nahm das Publikum mit auf eine Reise von den musikalischen Wurzeln der Region bis zu den großen Klangwelten Hollywoods.
Bereits die erste Konzerthälfte hielt besondere musikalische Begegnungen bereit. In Antonio Vivaldis Doppelkonzert standen Julian Schad und sein Vater Nils Schad gemeinsam als Solisten auf der Bühne. Für das Publikum war es eine besondere Freude, Nils Schad nicht nur als Dirigenten, sondern auch als hervorragenden Geiger zu erleben. Mit musikalischer Frische und technischer Souveränität überzeugte er auch als Solist.
Eine weitere Sternstunde folgte mit Johann Sebastian Bachs Doppelkonzert für zwei Violinen, in dem Julian Schad gemeinsam mit Annika Bernklau musizierte. Bernklau überzeugte mit einem wunderbar kultivierten Ton, musikalischer Feinfühligkeit und einer Leichtigkeit, die dem Zusammenspiel besondere Eleganz verlieh. Im lebendigen Dialog der beiden Violinen entstand jene selbstverständliche musikalische Harmonie, die große Kammermusik auszeichnet.
Gerade diese Konstellationen verliehen dem Sonntag eine persönliche Dimension: Julian Schad musiziert seit seiner Kindheit mit seinem Vater Nils Schad. Dass beide nun gemeinsam auf der Bühne standen, während Nils zugleich das Orchester leitete, machte die gewachsene musikalische Verbundenheit der Familie unmittelbar erlebbar.
Das Programm führte anschließend von Werken des mit Berg verbundenen Komponisten Hans Posegga bis zur Filmmusik von Hans Zimmer. Besonders bei „Interstellar“ entfaltete sich eine mitreißende Energie, die das Publikum zu begeistertem Applaus und schließlich Standing Ovations bewegte.
Für einen ebenso unerwarteten wie charmanten Moment sorgte Landrat Frey, der spontan zur Geige griff und bei „Hey Jude“ von den Beatles mitspielte. Ein Auftritt, der die ungezwungene Atmosphäre dieses Wochenendes auf besondere Weise unterstrich.
Ein Gewinn für Berg
Doch die Bedeutung dieses Festivals erschöpfte sich nicht in seinen musikalischen Höhepunkten. Internationale Künstler kamen nach Berg, junge Musiker standen gemeinsam mit erfahrenen Solisten auf der Bühne, und der Marstall wurde für ein Wochenende zu einem Ort des kulturellen Austauschs.
„Ein absoluter Gewinn für die Gemeinde“, lautete das Fazit eines Besuchers. Ein anderer brachte sein Erstaunen über die Entwicklung der Konzertinitiative auf den Punkt: „Unglaublich, was hier entsteht und all das hier in Berg.“
Diese Stimmen beschreiben einen wesentlichen Teil dessen, was Klassik2.0 ausmacht. Es geht nicht allein darum, große Musik an einen besonderen Ort zu bringen. Es geht darum, Begegnungen zu ermöglichen, kulturelle Neugier zu wecken und Menschen aus unterschiedlichen Generationen und Lebenswelten miteinander zu verbinden.
Das Festival „Von Berg bis Hollywood“ hat gezeigt, dass dafür nicht zwingend die großen Konzertsäle einer Metropole notwendig sind. Manchmal genügt ein Ort, an dem künstlerischer Anspruch und persönliche Begeisterung aufeinandertreffen.
Und vielleicht liegt genau darin das Versprechen von Klassik2.0: internationale Künstlerinnen und Künstler nach Berg zu bringen – und Momente zu schaffen, die bleiben.